[游记]情色与色情的 红磨坊 - 指南 针网-中国旅游门户

激情四射的表演

　今天，社会环境和人们的文化心理早已不同于过去，红磨坊早就摆脱了过去一味地卖弄风骚、刻意挑逗观众的表演风格，以积极向上的艺术格调满足新时代的新看客。

　在我的想像中，红磨坊是一个生长艺术和爱情的地方，它常常让人联想到浪漫和那些让人心动的缠绵悱恻的故事。这样的想像完全来自有关它的电影，比如法国印象派大师土鲁斯罗特瑞克与红磨坊舞女的爱情纠葛就一直在人们心头萦绕不绝，时至今日，“红磨坊”的文化形象仍和印象派画家土鲁斯罗特瑞克连接在一起，故事也接二连三地被搬上大银幕。

　然而，红磨坊在大多数中国人的心中不是一个光彩的去处。没去过的人总会将它与色情放荡联系在一起，因为有了这样的名声，致使一些去过的人也对它闭口不谈，即使有人斗胆提及也往往是欲言又止、吐吐吞吞。

　现实中的红磨坊到底是个怎样的世界呢？人们越是讳莫如深，我就越是对它充满好奇，这次终于经不住德国朋友的鼓动，当即就通知巴黎的朋友为我订票。

　风靡百年人气未减

　红磨坊诞生于1889年，悠久的历史算得上世界娱乐界的鼻祖。它是靠康康舞起家，也是靠康康舞驰名世界的。还在剧院创立之前，红磨坊歌舞团的足迹就曾踏遍欧美，并把康康舞带到了美洲，曾一度风靡整个西部。

　红磨坊歌舞团在成立之初只在法国乡下巡回演出，演员是从下层社会招来的半老徐娘。当时的康康舞跟1830年起源时一样，是一种风靡欧洲的社交舞，而不是舞台表演。后来，由于这种传统的康康舞不再受法国人的欢迎，歌舞团一度面临生存威胁。直到有一天，团主突然异想天开用年轻舞女取代老舞娘，同时对传统的康康舞进行改造，将舞女的7寸裤换成了三角裤，上身由半裸变成了全裸，并在适当的时候允许观众上台与舞女同舞。这样的革新思路迎合了法国男人的口味，使歌舞团重新赢得新生，并由此发展壮大，并于1889年在巴黎蒙马特买下地盘，创办了红磨坊剧院。

　剧院对女演员的标准十分严格，身高起码应达1.72米，年龄在16～25岁之间，容貌要姣好，笑容要灿烂，大腿要修长，鼻子要俏皮，最重要的一条是必须受过芭蕾舞训练……并不只是仅仅会卖弄风情就可以担当的。

　如今，红磨坊已不再是我们在电影中所看到的那样，完全是欧洲贵族阶级和艺术家销魂寻欢的天堂。自从巴黎成为世界旅游中心之后，红磨坊也随之以艺术圣地的名义成了与卢浮宫齐名的旅游景点，来自世界各地的游客都想来这里一饱眼福。红磨坊由此成为法国娱乐业中效益最好的剧院之一，年营业额已达到2亿法郎。

　由于每天要接待的旅游团队众多，演出门票需提前半个月预订，临时订座几乎比登天还难。

　我们在演出前半小时就到了红磨坊剧院门口。这里果然人山人海，大多是国外的旅游团队，也有不少当地的居民，众多警察在此维持秩序。

　剧场像个超级酒吧

　进场的时间到了。人们鱼贯而入。

　入场口不算很大，却是个很深的门洞，像隧道。左右两边是相机、提包、大衣的寄存处。剪票口站有七八个穿着白色制服的保安瞪着警惕的眼睛在人群里搜索，弄得人紧张兮兮的。

　诚惶诚恐进得演出大厅，恍如进入了一个瑰丽的梦境：宽大的厅堂，迷离的灯光和装饰，红色的地毯和台布，立马让人感到一种令人不知所措的似火热情。更让人难以置信的是，那小小的门洞内竟会如此宽敝，空间之大足可容纳1万观众，大厅布局也颇为精巧有致，从舞台向前望去，观众席由前到后呈扇形渐次展开，整个大厅仿佛就是一把巨型的红纸扇。

　这里，一个座位就是一把独立的转角椅，与转角椅相配套的是铺着红桌布的或长或短的条桌，长的条桌顺舞台纵列而置，围坐二三十人不等；短的条桌顺舞台两侧横列而排，围坐3人或5人。这样的设置是为了观众既方便看表演又方便喝酒，屁股随意一动就可转身。桌子周围分布着高高的烛台，一律的红色支杆，与整个大厅的色调相一致，只有幽幽缭绕着的烛光与红磨坊里的“红”形成挑眼的反差。如果不看舞台，整个大厅俨然一个超级酒吧。

　《仙境》中美艳的仙女

　幕布徐徐拉开。演出开始了。

　虽然语言的障碍和文化差异的局限使我对这里的歌舞似懂非懂，但这并不影响我的心情和兴趣。这里奇妙的舞台效果和美若仙女的演员足以把愉悦和兴奋传导给每一个不同肤色和不同文化背景的人们。《仙境》是红磨坊献给我们的第一台戏。在这台的歌舞剧中，前后上场的演员整整100名，其中，女演员60名，这些美艳动人的舞女，有的上身全裸，下身只着了件三角裤，有的上披华丽的羽毛服饰，下套蕾丝边的蓬蓬裙。个个玉腿修长，一律细腰丰乳。随着舞蹈动作的变化，蓬蓬裙也随之变换着造型，使得舞女们时而像开屏的孔雀，时而像展翅欲飞的天使。舞蹈动作虽不复杂却撩人，几乎成垂直的劈腿，又快又高，让人惊叹不已。

　舞女们裸露上身的时候很多。但裸露并不意味着不讲服饰效果，在《仙境》的四段戏中，根据情节变化，表演前后换过多次服饰，累计使用服装服饰近千套。

　在这场歌舞剧中，始终贯穿着康康舞的风格：场面壮观、节奏感强，步伐自由，舞者随音乐任意扭动，并不时地劈腿、掀露丝袜、裙底。据说，这样的舞蹈风格是对保守矜持的传统交际舞(如华尔兹)的一种对抗与反叛。

　没有色情，只有艺术

　坐在这红艳似火的剧院，一边轻咂葡萄美酒一边欣赏这自由奔放的歌舞，除了让人青春萌动之外，还会不经意地让人感到一种新贵族的忘乎所以。这种感觉当然不同于电影中所描绘的画家劳特累克和诗人克里斯蒂安，在他们的那个时代，红磨坊还不是什么高雅的去处，艺术家们之所以迷恋于此，全是因为他们生活在欧洲最沉闷的时代，而只有红磨坊与整个欧洲“格格不入”，这里充满了自由、可以随意宣泄与生俱来的人性最本真的情绪，这样的氛围正是他们那些“不入流”的、“放荡”的艺术家所崇尚的。红磨坊为了迎合市场，自然也要演员做出妖艳甚至放荡的表情。

　今天，社会环境和人们的文化心理早已不同于过去，红磨坊早就摆脱了过去一味地卖弄风骚、刻意挑逗观众的表演风格，以积极向上的艺术格调满足新时代的新看客。现在展示给我们的是一种风格华丽、动作奔放的肢体艺术，从舞蹈、音乐、灯光到最细微的服饰无一不是精心设计的结果，体现着一种高尚的艺术品格。透过舞女们明快、奔放的肢体表达，我听到的是舞者对生命、对自由的赞美。红磨坊之所以能够享誉百年而不衰，正是因为康康舞这种解放的肢体语言表达出了欧洲人所崇尚的一种精神力量，并最终使得这种平民歌舞成为欧洲人追求自由与开放的精神象征。

　我们在红磨坊观看了近两个小时的演出，每一场都离不开美女，每一位美女都有恰到好处的裸露，但我没有看到一丁点儿的色情。