[游记]沉淀的艺术——阿姆斯特丹游记

September 24

沉淀的艺术——阿姆斯特丹游记（三）博物馆印象

其实在去阿姆斯特丹之前就在很多的资料上看到阿姆斯特丹拥有两座很有名的博物馆——国立博物馆和梵高博物馆。在我的印象中，我一直把梵高博物馆的地位排在国立博物馆之前，因为所有的国家都能拥有其国立博物馆，但是并不是所有国家都能拥有梵高博物馆的。但是，当我进入博物馆仔细参观的时候，我却发现自己错了。

国立博物馆——

一路走去，最先到达国立博物馆，这一站是妖妖极力推荐的，因为有她很喜欢的伦布朗的画作。博物馆的门口有一个浑身涂满银粉的小丑，还有很多鸽子，我真的觉得，从格罗宁根到阿姆斯特丹，鸽子是这个国家最幸福的生物。

博物馆的一楼陈列了很多实物展品，比如代表荷兰历史的大船；象征皇族身份地位的锦衣；揭示其侵略历史的金银器瓷器；展示当时文艺的人物肖像画作等等，这些简简单单的几幅画，几件器物，就已经向我们介绍了荷兰的历史。所以觉得中国真的是一个很幸运的国度，有上下5000年的历史让后人去慢慢品味和研究，所以才会有了现在红极一时的《品三国》，殊不知三国时还有没有荷兰这个国家呢？

博物馆的二楼就是很多文艺复兴时期和中世纪画家的作品，有伦布朗，但是绝大多数的人我都叫不出名字，在对画画，特别是油画的研究方面我真的是比较弱的。但是和拍照一样，我很喜欢看风景画，就像在上篇中写道的一样，中国的画是以抽象见长的，寥寥几笔的水墨画就能充分表现一种意境；但是欧洲的油画却很注重光影，注意色彩浓墨，这是不是也和他们城市的风格一样呢？这是不是也是摄影术源于欧洲的原因呢？当大家都在盛赞那幅占据了一个展厅的超大的伦布朗的人物画作《夜巡》的时候，我却喜欢旁边的一幅不大的风景画。画中的光影结合天衣无缝，真的是有种照片的感觉，走在海边小道上的人与马，被夕阳照出一个剪影，地上是他们长长的影子，远处的海水波光粼粼，其实真的很难找到合适的语言去形容一幅画，特别是我这种不是很懂的人，所以在进馆的时候，我们毫不犹豫地各用4欧租了3个中文解说器，以便我们更好理解画中的一切。

梵高博物馆——

从国立博物馆出来，经过博物馆广场就能看到一幢很新的大楼，那就是梵高博物馆，顾名思义里面展出的都是梵高的画作。梵高是我相对来讲比较熟悉的画家，因为高中时候美术课的时候，老师一直在介绍梵高传奇的一生，而且梵高那种夸张但是真实的画画风格，以及卷曲的笔触也是后人很难模仿的，所以才会使他在文艺复兴时期，抑或是至今都是一个独一无二的存在，人们只能不断感叹，但是无法去触碰他的精神世界，而他和高更的故事，以及最后离奇的自杀，又使他的人生变得传奇，让人更加难以理解他独特的精神世界。所以我一直觉得，梵高是一个“神”一样的存在，因为只有“神”才能永远受到人们的追捧，才能让人永远无法理解他独特的次元，而他的画，就是这样精神世界的体现，所以用了愤世嫉俗的笔触，用大块的同色来表现大自然的风貌。我记得曾经听说过一句话：“梵高笔下的一切都是燃烧的，都是具有感情的。”我想加一句：“因为他就是这样的一个一直在燃烧自己生命欲望的人。”所以，我觉得梵高和国立博物馆中的众位画家最大的区别就是——感情——没有任何人的画比他的更加富有感情。

作为博物馆的印象，我真的不知道应该写些什么，因为自己对于画真的了解的很少，很多只能凭借自己的感觉来写，所以有不足或者是不对的地方还希望大家的指正。到这里为止，阿姆斯特丹的游记就结束了，以后如果再想起什么，有可能会再写下些什么。希望大家喜欢，也很感谢大家的留言。呵呵~~~

多加一句，9月24日是臭狗的生日，小屁孩终于到20岁了，不错不错！生日快乐！！

于Nijenborgh 10:45pm